Les Escales d’Automne

Elle est marionnettiste, il est musicien, et dans leur cabaret, ne se jouent rien moins que la vie et la mort. La grande machinerie d’imaginaire qu’ils actionnent ressemble en effet étrangement à celle qui préside à nos destinées : ce métier à tisser que les anciens croyaient aux mains des trois Parques – Tria Fata –, et où les fils de nos vies se tissent, se déroulent et se rompent.

Une séance de cinéma sans électricité. Les spectateurs assistent à la projection du film Souvenirs du futur, tourné à l’extérieur de la salle. Le film est une collection de fragments, des évocations vagues ou anecdotiques de futurs possibles.

Avec ce nouveau solo acoustique, Brunoï Zarn, l’homme qui n’a jamais été petit, nous donne la sensation de voyager dans des contrées inexplorées, au son de ses banjos et de ses voix singulières.

Un conte pédagogique pour grands enfants où l’Oiseau Bleu doit sauver la Suisse qui a été envahie par les chômeurs.
L’Oiseau bleu est un oiseau incroyable. Il est bleu, c’est pour ça qu’on l’appelle l’Oiseau Bleu.

Cinq Oreilles, c’est une montagne en Galice, une oasis en Éthiopie, une virée en Sicile, une plongée au Japon, une chevauchée en Mongolie… Une aventure résolument rock. DJ Happy, sa sélection 360° est à son image : incassable, folle mais toujours positive.

L’écriture « en écho » est un procédé apprécié et souvent utilisé par les compositeurs italiens du début du xviie siècle… Ce programme propose plusieurs approches de ce procédé sous la plume de différents compositeurs tel que le célèbre Claudio Monteverdi mais aussi Ignazio Donati ou Tarquino Merula. Le public aura alors le plaisir d’entendre le cornet à bouquin répondre à la voix de soprano, tous deux accompagnés par le violoncelle et l’orgue.

Rendez-vous incontournable de l’automne, les talentueux musiciens de l’EITHP, dirigés par leur chef d’orchestre Emmanuel Petit, prennent place une fois de plus dans l’abbatiale Saint-Orens de Larreule pour un voyage dans la musique de Mozart.

404 INSIDE s’intéresse aux incontournables questionnements de tout un chacun. Ce subtil assemblage des corps, des sons, des mots et des lumières est conçu comme le reflet de notre pensée protéiforme qui jongle sans cesse entre ce qui doit être, ce qui peut être et finalement… ce qui est.

Un spectacle « seule-en-scène » où alternent des morceaux de musique au piano, des chansons et une histoire… C’est l’histoire d’une pianiste-virtuose internationale qui interrompt son récital de piano à cause d’une fausse note. Elle vient de mettre fin à sa carrière…

Au sein d’un dispositif scénique épuré, quatre comédiennes donnent vie à trois histoires courtes autour de questions qui se posent parfois quand on est enfant.

Tom aime les gens, il sait les regarder et a compris comment les faire rire. Dans ce stand up d’une drôlerie désarmante, Tom décortique ses liens familiaux, ses peurs de l’enfance et les forces insoupçonnées d’un jeune adulte. Il se questionne sur la paternité, le sens de l’amitié et la folle envie d’être aimé.

Dans un lieu indéterminé et dans un temps suspendu, sont réunies toutes les femmes décédées par « féminicide » : riches et pauvres, cultivées ou analphabètes, rebelles ou soumises. Enfin délivrées de leur condition de victimes silencieuses, ces femmes blessées à mort attendent leur tour pour incarner leurs voix étouffées, honorer leur mémoire, danser leurs cris… Puis s’envoler.

3 danseurs – classique, hip hop et contemporain – conjuguent, confrontent et entrelacent leurs mouvements avec 4 musiciens. Naît une chorégraphie où rôde l’esprit de la valse et circule l’énergie entre les arts et les esthétiques, entre les sons et les mouvements.

Deux jours ordinaires dans la vie d’une femme de trente ans, vie saccagée, vissée, coincée entre un mari violent et ses trois enfants qui sont toute sa vie. Dans l’écriture singulière et magnifiquement incarnée de Marie-Hélène Lafon, les gestes tiennent lieu de discours. Le comédien qui porte les mots de la mère, fait corps avec elle. Ce que ressent la mère, il le ressent aussi dans sa chair. Cette connaissance profonde et intime qu’il a d’elle, l’amène à une incarnation possible. Il se laisse traverser par ses gestes, ses pensées, ses douleurs, sa douceur aussi...

Dans un bref récit d’une intensité folle, Marie-Hélène Lafon raconte la vie quotidienne d’une femme victime de violences conjugales dans la France rurale des années 1960.

D’après le roman Les sources de Marie-Hélène Lafon, éditions Buchet Chastel.

Virage Ravage, les deux musiciennes font se rencontrer les différents lexiques qu’elles pratiquent comme les musiques traditionnelles, le free, le jazz, le chant, la musique répétitive... Les compositions du duo sont basées sur l’improvisation et enchevêtrent influences trad et expérimentales. 

Quartet Sébastien Bacquias, Xavier Camarasa, Fabien Duscombs et Yves Robert, l’arrivée récente du génial tromboniste Yves Robert dans les Pyrénées a très vite insufflé la rencontre entre ces 4 musiciens, figures emblématiques des musiques improvisées d’aujourd’hui. Une musique ou l’électricité et l’électronique côtoient l’acoustique, dans leurs versants les plus débridés et énergiques, mélange de compositions et d’improvisations collectives. La musique que propose ce nouveau quartet oscille entre musique de film, balade dans les bois, envolée dans les nuages et escapade en montagne et cela avec une force et une élégance sans limite.